Torino, Los días pasan rápidos e intensos. En el trabajo debo terminar compromisos que necesitan más horas, en un mundo que pareciera estar atrasado por definición. La ciudad que me invita a mirar y a ver todo. La victoria y sus miles de descubriemientos por minuto, que a ninguno quiero dejar de asistir, en primera fila. Un fin de año chileno inminente que se anuncia por mails, skype, celular, fedex. Pero quiero presentarles a un artista legendario, que vale la pena conocer para quienes no han visto su obra todavía. Hablo de Gino de Dominicis Es importante dado a que se trata de un caso que no se puede ni comprender desde el Arte Povera ni de la transvanguardia italiana. Los dos movimientos más importantes del arte italiano para el mundo, ni tampoco se puede comprender desde la corriente en voga de los años 60`y 90` a nivel internacional. Entonces es un caso isolado, de un artista de personalidad compleja. Admirado por sus pares con grandiosidad. Anselm Kiefer se refiere él, destacando la importancia de que Dominicis se refiere a él de forma mística, destacando su particularidad de enaltecer al individuo, a lo singular, y con ello a cada individuo en esa posibilidad de ser más allá de la masa y de la historia del tiempo.Provocatorio como concepto, místico como pintor, anárquico e independiente de movimiento, este artista que produjo desde lo clásico del lápiz, el papel, la acuarela, al óleo hasta lo bi y lo tridimensional. Autodefinido como: pintor, escultor, arquitecto y filósofo, de espíritu renacentista, observador del hombre, que elaboró una poética sobre el drama de la condición del hombre frente al cosmos, en una lucha constante que desafía su vida, por la comprensión de la inmortalidad, que se refleja en su carta abierta a la inmortalidad (abril, 1970) hombre que llega a la interrogante del suicidio dejando en la tierra su búsqueda incesante a través de su obra.
Sus obras son concluyentes y la crítica mundial las trata con grandeza, porque son particulares, fuera del tiempo. La cultura de lo bello a mi juicio esta presente en el corpus de su obra, sobre todo cuando emerge del lápiz al papel.
A pesar del mito que lo trasciende incluso a quién fuese. No han habido muchas muestras de él por eso de forma particular se destaca la retrospectiva de su obra en la Fondazione Merz di Torino del 8 de noviembre al 6 de enero, disfrutenla!
